7 современных художников, воспевающих женскую красоту

Во все времена художников восхищали, вдохновляли и вели к творческим подвигам прекрасные женщины.

Именно благодаря им великие мастера каждой эпохи создавали свои шедевры.

И сегодня по-прежнему одной из главных тем в живописи остается женская красота и чувственность.

Сонные нимфы Сергея Маршенникова.

Сергей Маршенников живет в Санкт-Петербурге и творит в лучших традициях классической русской школы реалистичной портретной живописи.

Героинями его полотен становятся нежные и беззащитные в своей полуобнаженности женщины.

На многих самых известных картинах изображена муза и жена художника Наталья.

Лирическое настроение Висенте Ромеро.

Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo) родился в Мадриде в 1956 году.

С самого детства мечтал заниматься живописью.

В какой-то момент посвятил свою деятельность скульптуре, но однажды осознал, что сможет самовыразиться только в живописи.

В своих романтических портретах Висенте Ромеро удается идеально сочетать реализм и свободное использование цвета.

Страстные силуэты Андре Кона.

Страсть, романтика, танец, тайна, загадка, всплеск чувств, роскошные женщины — все это Андре Кон (Andre Kohn).

Он родился в Волгограде в 1972 году.

В 1984 году он со своей семьей переехал в Москву, в дальнейшем поступил в Московский университет и в 1992-м эмигрировал в США.

Его работы быстро стали заметны, многие картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру.

Эмоциональный реализм Стива Хэнкса.

Лица людей на большинстве картин художника затемнены или повернуты в сторону.

Это сделано для того, чтобы выразить эмоции и чтобы тело «говорило».

«Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни.

Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение и уют в жизнь зрителя», — говорит Хэнкс.

Мечты о море Михаила и Инессы Гармаш.

Довольно редко встречаются среди художников семейные пары.

Однако Михаил и Инесса Гармаш — тот случай, когда семейный союз превратился в продуктивный творческий тандем.

На картинах художники часто изображают свою дочь.

Пара работает не только с холстом, создавая также работы и в технике витража и мозаики.

Южный полдень Пино Даени.

Пино Даени (Pino Daeni) родился 8 ноября 1939 года в Италии, Бари.

Пино учился в Художественном институте города Бари, а в 1960 году поступил в миланскую Академию Брера.

Он оттачивал свое мастерство, рисуя обнаженные модели и бесчисленные этюды с человеческими фигурами.

Большое влияние на формирование его художественного стиля оказали прерафаэлиты.

Работы Пино — это гимн чистой женственности, чувственной, нежной и бесконечно прекрасной.

Аргентинские страсти и задумчивость Фабиана Переза.

Фабиана Переза (Fabian Perez) вдохновляет всякое проявление красоты.

Он признаёт, что основное влияние на его творчество оказал отец, у которого было несколько ночных клубов.

Атмосфера чувственности и романтизма, которая некогда впечатлила Фабиана, неизменно овеивает его женские портреты и клубные сцены по сей день.