Як пройшов третій день Українського тижня моди FW 2025/26 — коротко про головні події

Український тиждень моди поступово добігає кінця. Третій його день вкотре представив нам чимало цікавих подій — магічний показ TG Botanical, натхнений природною тематикою, шоу DARJA DONEZZ, традиційно наповнене морськими мотивами, і презентування лінійок від молодих брендів у рамках програми New Names. Традиційно розповідаємо про головне в короткому огляді. 

New Names

La Spilla

Колекція бренду La Spilla втілила алюзії на героїчну боротьбу українців проти російської агресії. Деякі елементи, зокрема головні убори, натякнули на відвагу та стійкість українців у боротьбі за незалежність.

Особливе місце в колекції зайняли інноваційні комбінезони La Spilla Skin, які представили новий підхід до базового одягу. Виготовлені з легкого та приємного на дотик матеріалу, вони стали основою для будь-якого образу. 

Shev Studios

Колекція Make russians cry була натхнена незламністю українського народу. Вона переосмислила денім, перетворюючи його з утилітарного матеріалу на символ боротьби, свободи та стійкості. До лінійки увійшли ключові вироби: жакети, джинси, корсети, а також асиметричні сукні та спідниці.

Центральна фраза «make russians cry» — не просто слоган, а символ світла, що проривається крізь темряву, нагадуючи про силу духу та надію. Фраза представлена на виробах у вигляді принту зі стразів. 

Kate Brilliant

Колекція «Смертні гріхи» стала глибоким дослідженням людської природи через призму семи смертних гріхів, які, згідно з біблійними канонами, залишаються символами наших слабкостей.

Кожен виріб колекції відобразив один із семи гріхів, утілений через сукні та топи, які залишаються вірними ДНК бренду. Використання рідких матеріалів, авангардні рішення та увага до деталей дозволили образам розповісти власну історію, залишаючи при цьому автентичність, сміливість, сексуальність та емоційну глибину.

ATLAN.TYDA

Колекція дослідила ідею тіла як найвищої форми мистецтва, поставила під сумнів звичні межі між внутрішнім і зовнішнім, прихованим і явним. Прозорі тканини, нашарування фатину, силіконові текстури й штучне хутро були доповнені складними рукотворними деталями, де авторська майстерність поєдналася з концептуальним дизайном.

Стилізована графіка елементів анатомії (легень, серця, судин, м`язових тканин чи скелету) втілилась у декоративних елементах ручної роботи. Вишивка натомість повторила анатомічні контури, відтворюючи баланс між абстрактними мотивами та академічною ілюстративністю Кожен образ ніби переповідав, що все наше тіло вже має власну неповторну форму, текстуру й значення, є ідеально скомпонованим творінням, неймовірно комплексним та крихким водночас. 

Е17

Колекція «Спокій» стала особистим вираженням внутрішнього стану, гармонії та комфорту. Вона про свободу, впевненість і баланс — справжній стиль, який відображає «я» людини, коли вона відчуває себе на своєму місці, в гармонії зі світом.

Основна ідея лінійки втілилася в тому, що одяг не просто повинен відповідати зовнішнім вимогам моди, а має бути продовженням особистості. У своїй роботі дизайнерка використовувала апсайкл-матеріали, даючи нове життя тканинам і підкреслюючи ідею трансформації — коли старі речі набувають нових форм і сенсу. Фактури в колекції розкривали цю зміну: легка органза передавала відчуття невагомості й свободи, плащівка додавала структури та впевненості, а текстуровані тканини створювали ефект глибини. 

Mint

Колекція Rebirth: Denim & Silk Symphony дослідила можливості переродження матеріалів у сучасній моді. Джинсові тканини, зібрані зі старих речей і виробничих залишків, трансформувалися у сміливі архітектурні силуети, а ніжний шовк додав цим образам елегантності та плавності. Кожен виріб розповів історію циклічності моди, де навіть найпростіший матеріал стає витвором мистецтва.

Серед силуетів лінійки — об’ємні жакети, асиметричні спідниці та драпірування шовку, що контрастували з грубою текстурою деніму. Глибокі відтінки коричневого, мокка-мусу, насиченого червоного та вінтажного блакитного підкреслили характер усієї колекції.

KATERINA RUTMAN

У новому сезоні бренд переосмислив роуд-муві — жанр кіномистецтва, у якому сюжет зосереджено на подорожі, що змінює обставини повсякденного життя. Так, лінійка FW 2025/26 стала втіленням чарівної мандрівки на острів вічної весни, завжди квітучий і загадковий. Вона передала атмосферу через багатогранну гру кольорів та текстур: тут злилися відтінки смарагдових схилів, глибокий чорний оксамит вулканічних пейзажів, ніжні півтони квіткового розмаїття та прозорість океанської хвилі.

Одним із ключових візуальних референсів для дизайнерки став Фуншал — серце Мадейри. Головна площа міста, прикрашена чорно-білою мозаїкою, надихнула на створення акцентних деталей у колекції. Окрім цього, важливу роль відіграли й тактильні відчуття. Щільні тканини та легкі прозорі матеріали віддзеркалили містичність лаврового лісу Фанал, який майже завжди оповитий густим туманом, немов у серпанку фатину. А чорні оксамитові сукні, декоровані золотистими квітами, стали втіленням захопливого заходу сонця над гірськими вершинами Піко де Арейро.

DARJA DONEZZ

Колекція Darja Donezz FW 2025/26 — баланс між жіночністю та викликом, між вінтажними мотивами й сміливими проривами. Асиметрія та точність конструкцій, графічність і м`якість форм — усе це злилося у єдиний гармонійний ансамбль.

Глибокий символізм колекції проявився в деталях: мушля як знак пам’яті й трансформації та риби як містичний прояв прихованого знання поєднали в собі минуле, теперішнє та майбутнє.

Силуети колекції балансували між обтислими формами, що підкреслювали фігуру, та об’ємними деталями: пишними рукавами, драпіруванням і басками. Легкості додали текстури — бавовна, шифон, тюль, атлас, які створили ефект невагомості. Колірна палітра була традиційно романтичною, проте наповненою глибиною: білий, синій, лавандовий і чорний розкрилися у вишуканих поєднаннях, підкресливши настрій колекції.