Як проходять кастинги для провідних домів моди, розповідає українка Евагрія Сергєєва

У сучасній моді кастинг моделей відіграє важливу роль, адже через вибір облич модні бренди формують наше уявлення про настрій колекції та їхнє ДНК. Українка Евагрія Сергєєва працює кастинг-директоркою нью-йоркської агенції DM Casting та знаходить моделей для показів Balenciaga, Versace, Ralph Lauren, Dries Van Noten, Victoria’s Secret та інших брендів. Вона почала свій професійний шлях у 16 років, коли переїхала до Києва, де працювала продюсеркою, стилісткою та фотографкою. Ми розпитали Евагрію про її професійний шлях, повсякденну роботу, модні обличчя та попросили дати поради для тих, хто хоче спробувати себе в цьому бізнесі.

Ви працювали в Києві, а тепер — кастинг-директоркою в Нью-Йорку. Як ви там опинилися?

Я почала працювати в Києві з 17 років, і це стало для мене дуже сильною базою. В Україні справді унікальний сетап: на нашому ринку можна швидко долучатися до великих проєктів і брати на себе значну відповідальність. Я працювала з Litkovska, Helen Marlen, Asthik та іншими брендами, і якщо ти добре робиш свою роботу, тобі досить швидко довіряють серйозні завдання. Я дуже вдячна за цей період, адже у 18–19 років на американському чи європейському ринку зазвичай працюють лише на асистентських позиціях.

Але, звісно, я хотіла розвиватися далі. Я отримала талант-візу до США і з першого дня почала працювати дуже інтенсивно. Перший рік я майже щодня працювала до пізньої ночі. Мені завжди було важливо відкривати нові рівні й працювати в більш складному середовищі, навіть коли це вимагало значних зусиль. З кожним проєктом я знайомилася з новими людьми й поступово отримувала більше можливостей. Насправді, як і в будь-якій індустрії, якщо ти системно працюєш і готовий долати складнощі, розвиток відбувається досить швидко.

Я б сказала, що перехід з українського ринку на міжнародний став можливим саме завдяки готовності починати з нуля й рухатися далі. Зараз я працюю в Нью-Йорку, і це стало природним продовженням цього процесу. Тут є можливість бути безпосередньо всередині індустрії і працювати напряму з такими людьми, як Марк Джейкобс, Ральф Лорен, Майкл Корс та іншими.

Які поради можете дати тим, хто хоче досягти успіху в цій професії?

Я б сказала, що ця професія потребує поєднання інтуїції та системного підходу. Насамперед важливо добре розуміти, як працює індустрія — від креативного напряму до виробничих процесів. Це передбачає постійний аналіз показів, зйомок і кастингів, а також розуміння того, як змінюється візуальна мова брендів. Друге — здатність ухвалювати рішення. Кастинг — це не лише пошук цікавих облич, а й відповідальність за те, яким буде фінальний результат. Це вимагає чіткого бачення та впевненості у виборі.

Також важливо вміти працювати в інтенсивному середовищі, де багато процесів відбуваються паралельно й часто в обмежені строки. І, звичайно, значення має послідовність у роботі. У цій індустрії довіра формується поступово — через проєкти, результати та репутацію.

Які якості потрібні для цієї професії?

Я б порадила насамперед не зосереджуватися лише на естетиці, а навчитися розуміти логіку процесу. У кастингу важливо не тільки бачити «цікаве обличчя», а й розуміти, чому воно працює саме в конкретному контексті для певного бренду, колекції або формату зйомки. Це приходить із досвідом і уважністю до деталей.

Друга важлива річ — уміння працювати з обмеженнями. Бюджети, терміни, доступність моделей — це завжди частина процесу, і часто саме в цих рамках формується найсильніший результат. Також важливо розвивати власний смак і не копіювати інших. Індустрія швидко змінюється, і найбільшу цінність мають люди, які можуть запропонувати щось своє, а не повторювати вже існуюче.

Чим запам’ятався вам кастинг Balenciaga?

Кастинг Balenciaga запам’ятався масштабом і дуже точним фокусом на деталях. Це була перша колекція П’єрпаоло Піччолі для бренду, тож важливо було знайти правильний баланс між новим напрямом і ДНК Balenciaga. За стилізацію відповідав легендарний Джо МакКенна, і це одразу задало чіткий рівень і напрям усьому процесу. Далі все було максимально практично: великий обсяг перегляду моделей, швидка фільтрація та постійна робота зі списками в реальному часі. Важливо було не лише знайти правильні обличчя, а й зібрати каст, який працює як єдина система. Робота на такому рівні, у межах великої групи, як-от Kering, передбачає дуже високий рівень відповідальності: до процесу залучена велика кількість людей, і кожне рішення має значення. Після проєктів такого масштабу працюєш упевненіше й точніше в будь-якому іншому контексті.

Balenciaga SS26

Які специфічні вимоги дизайнери висувають до моделей для різних показів?

Вимоги дизайнерів рідко формулюються як набір фіксованих параметрів. Кастинг завжди будується навколо ідеї колекції: іноді це чітко визначений напрям із конкретними фізичними характеристиками й типажем, іноді — більш гнучка система, де ключову роль відіграє здатність моделі працювати в заданій візуальній мові. На практиці це означає, що оцінюється не лише зовнішність, а й те, як людина функціонує в межах шоу в поєднанні зі стилізацією й загальною структурою касту.

Як виглядає звичайний день кастинг-директорки?

Це робота без чіткої структури дня: усе залежить від стадії проєкту. У більш спокійні періоди це передусім постійна комунікація з агентствами, клієнтами та командами, а також паралельний перегляд нових облич і оновлення бази моделей. Під час активної фази все стає значно інтенсивнішим: кілька процесів ідуть одночасно — кастинги, узгодження, зміни в списках, логістика. Ближче до показу фокус зміщується на координацію: розклади, підтвердження, роботу з продакшном і вирішення будь-яких змін у реальному часі.

Versace FW25

З яким брендом вам найбільше сподобалося співпрацювати і чому?

Найбільше мені запам’яталася робота з Dries Van Noten. Для мене це один із брендів із дуже чіткою й упізнаваною візуальною мовою, і я завжди хотіла з ними працювати.

Почавши працювати з П’єрджорджіо Дель Моро (DM Casting), я долучилася до кількох сезонів бренду. Це дало мені змогу глибше зрозуміти їхній підхід до кастингу та побудови шоу. Команда залишається компактною, що створює більш сфокусований і креативний процес. Вони не женуться за короткостроковою актуальністю, а послідовно працюють із власним баченням — саме це робить їхню роботу такою сильною.

Dries van Noten SS25 Menswear

Dries van Noten SS25 Menswear

Який модельний тип зараз у моді?

Зараз немає одного домінуючого «модельного типу», радше існує кілька паралельних напрямів, які залежать від бренду. Наприклад, у Balenciaga чи Miu Miu часто з’являються нові обличчя з нестандартнішою зовнішністю. Водночас бренди на кшталт Dolce & Gabbana чи Versace продовжують працювати з упізнаваними моделями. Окремо помітний тренд на older new faces — моделей, які не виглядають зовсім юними, але водночас не є класичними впізнаваними обличчями. Наприклад, на останніх показах Chanel у кастингу було багато саме таких облич. Також помітне повернення більш досвідчених моделей у кастинги великих брендів — це додає глибини й контрасту. У результаті важливий не один тип, а різні енергії, які працюють разом у межах одного шоу.

Кого з українських моделей ви вважаєте найкращими на даний час і чому?

Я зараз у повному захваті від Юри Романюка — і не лише я, бренди теж його дуже люблять. У нього унікальна зовнішність і неймовірно крута енергія. У січні ми разом були в Аспені на шоу Moncler, і це був перший раз, коли нам вдалося нормально поговорити, бо під час fashion week це майже неможливо. Юра завжди поводиться професійно й ніколи не скаржиться, навіть коли доводиться чекати годинами. Він добре рухається, легко адаптується до різних настроїв, і я справді вірю, що на нього чекає сильне майбутнє — він уже один із найпомітніших нових облич в індустрії. Він також дуже добра людина, і, чесно кажучи, це теж важливо в індустрії.

Alexander McQueen FW26

Missoni FW26