/https%3A%2F%2Fs3.eu-central-1.amazonaws.com%2Fmedia.my.ua%2Ffeed%2F27%2Fb212381cd38719d452373fc49cc1b331.jpg)
Той, хто пише історії: рецензія на фільм "Манк" Девіда Фінчера з Гері Олдменом
Той, хто пише історії: рецензія на фільм "Манк" Девіда Фінчера з Гері Олдменом
Дует таких актора і режисера – це вже два знаки якості для фільму, але в "Манкові" є ще й відмінний сюжет, і яскраве нагадування про те, кого ми майже не згадуємо, коли говоримо про кіно, а даремно
Дует таких актора і режисера – це вже два знаки якості для фільму, але в "Манкові" є ще й відмінний сюжет, і яскраве нагадування про те, кого ми майже не згадуємо, коли говоримо про кіно, а даремно
Кому пандемія, а Netflix, схоже, у прийдешньому нагородному сезоні має намір зняти стільки пінки із закриття кінотеатрів і повсюдних локдаунів, скільки вийде забрати в кошику для статуеток. Поки великі студії не ризикували випускати свої фільми в прокат (Warner Bros. пішли на ризик з "Тенетом" і вийшло не дуже), стримінг бомбардував своїх глядачів вельми якісним повним метром: "Процес над чиказькою сімкою", "Диявол назавжди", "Все життя попереду", "Стара гвардія","Оркестранти". Днями список прем'єр з претензією поповнився роботою Девіда Фінчера "Манк". Картина виділяється не тільки у фільмографії самого Фінчера, це ще й безумовно один з найкращих фільмів року, що минає, і чергова блискуча робота Гері Олдмена.
Страшенно стильна чорно-біла картина розповідає про створення сценарію одного з найвидатніших фільмів в історії кінематографа – "Громадянина Кейна" Орсона Веллса (1941). Тоді Веллс примудрився у дві години екранного часу впихнути те, що сьогодні не завжди можуть сконцентрувати в серіальному форматі – ціле життя вельми суперечливого героя, пояснивши його мотиви і вчинки, і вчергове наголосивши, наскільки безплідні будь-які пошуки сенсу життя. Незбагненний за своєю природою, він все одно вислизне, навіть будучи буквально під носом у шукача. Це була приголомшлива драма, дотепна сатира і абсолютне новаторство з точки зору кіномови і операторської роботи. "Громадянин Кейн" постійно входить до списків найкращих фільмів всіх часів і народів по обидві сторони Атлантичного океану. І, безумовно, вартий вашого перегляду, якщо ви ще не.
Всі заслуги, пов'язані зі створенням "Громадянина Кейна" прийнято Орсону Веллсу і приписувати. Режисер поставив і спродюсував картину, а також зіграв у ній головну роль, будучи 25-річним новачком світу кіно. До того він більше уваги приділяв театру і прославився тим, що мало не звів з розуму половину Америки радіопостановкою "Війни світів" свого англійського однофамільця Герберта Веллса. Роман він втілив у вигляді нібито живого репортажу про захоплення Землі чужопланетянами. Раптовий вихід вистави в ефір викликав у радіослухачів неабияку паніку. Значився Орсон Веллс і сценаристом "Громадянина Кейна", хоча тут поруч з його ім'ям стояло ще одне ім'я – Херман Манкевич.
Оскаржити монополію Веллса на "Громадянина Кейна" у 1971 році насмілилась оглядачка і критикиня журналу The New Yorker Полін Кейл. Вона опублікувала велику статтю "Вирощуючи Кейна", в якій аргументувала, чому основна частина успіху картини – заслуга саме Манкевича, або, як його називали близькі, Манка. "Сценаристи не роблять собі імен. Найвідоміші – це ті, чиї імена були на слуху до того, як вони поїхали в Голлівуд, або ті, хто прославилися пізніше в театрі або завдяки книжкам, або ставши режисерами, як Престон Стерджес", – так Кейл описала своє бачення того, чому заслуги Манка опинилися глибоко в тіні слави Веллса. Втім, спробуйте зараз назвати пару-трійку імен своїх улюблених сценаристів, які займаються виключно написанням скриптів. Як бачите, з тих пір мало що змінилося. Хоча саме в руках сценаристів створення тих історій, які потім перетворюються на кіно, на ігри, на кліпи, та навіть на рекламу – усе те, чим ми наповнюємо своє життя, коли хочемо відволіктися.
Тим часом, Кейл у своїй роботі наводила обґрунтовані аргументи на користь того, що саме Манкевич приятелював з прототипом Чарльза Фостера Кейна – американським медіамагнатом Вільямом Хьорстом. Саме він дружив з його коханкою Маріон Девіс, яка зрештою покинула нестерпного мільйонера. Саме він не соромився вголос висловлювати скепсис з приводу політичної кар'єри Хьорста. І саме він працював з босом студії MGM Л. Б. Майєром. Стосунки всіх цих людей, інакомовно передані з точки зору Манка, і лягли в основу "Громадянина Кейна". Кожен з перерахованих (і навіть більше) дав життя якомусь з персонажів. Тут закономірно задати запитання, а чому цю історію не міг розповісти сам Веллс? Ну, хоча б тому, що йому на момент відображених у фільмі подій не було і 20 років, і, хоча він вже подавав великі надії, все ж доступу до таких високих кіл ще не мав.
Вся ця історія дуже відгукнулася американському журналісту і сценаристу Джекові Фінчеру – батькові режисера Девіда Фінчера ("Бійцівський клуб"," Сім"," Соціальна мережа","Дівчина з татуюванням дракона"). Тому він перетворив її на кіносценарій про суперечки Веллса і Манкевича навколо тексту. Він же і запропонував синові поставити картину, а той у свою чергу попросив доопрацювати текст, змістивши акцент на історію створення одного з найвидатніших фільмів в історії. Сімейний дует шукав можливість екранізувати цей скрипт ще з кінця дев'яностих, а коли Джек помер у 2003 році, Девід продовжив пробивати дорогу проекту самотужки. Вдалося йому це завдяки серіалу "Мисливець за розумом", два сезони якого принесли великий успіх платформі Netflix. Після другого сезону Фінчер заявив, що покидає проект, стримінг же вирішив не завершувати його, а оголосити замороженим, а для утримання режисера у своїй орбіті запропонував йому рівно те ж, що сімдесят років тому студія RKO, яка забуксувала, запропонувала Веллсу – повну творчу свободу без будь-якого втручання продюсерів.
Цією свободою Фінчер розпорядився сповна. Автор напружених і динамічних картин із рваним кліповим монтажем, взявся за постановку більш неспішної оповіді. Ще й знятої в монохромі, а також стилізованої під візуальні прийоми, використані в "Громадянині Кейні". Попри те, що Фінчер разом із оператором Еріком Мессершмідтом знімали картину на "цифру", періодично в кадрі з'являються артефакти відео, властиві старим плівковим фільмам – плями на картинці і ефект затертості. "Манк" максимально занурює глядача в атмосферу кіно тридцятих і сорокових, коли розгортаються його події.
Що стосується дії, то вона розвивається у двох паралельних часових відрізках. Основний сюжет про саму роботу над сценарієм відбувається у 1940 році. Травмований Манк лежить замкнений на каліфорнійському ранчо і страждає через те, що йому не дають випити, хоча він черпає натхнення саме на дні пляшки (реальний Манкевич навіть помер від проблем зі здоров'ям, викликаних алкоголізмом). Періодично його відвідує помічник Веллса, а сам Веллс телефонує з питаннями, як ідуть справи. Поруч з ним знаходяться тільки молода друкарка-англійка Рита Александер (Ліллі Колінз) і німецька доглядальниця фройляйн Фріда (Моніка Госсман) – два ангела-хранителя, які захищають навіженого генія від зовнішнього світу. Цей сюжет варто відзначити за дивовижну екранну хімію між Олдменом і Коллінз. У побитий шашелем сюжет про випивоху-нехлюя і сувору леді, покликану зробити з нього людину, вони додали трохи батьківсько-дочірнього фльору, й історія спрацювала несподівано свіжо.
Друга сюжетна лінія у вигляді розлогих флешбеків стосується в основному 1934 року – Велика депресія начебто і йде на спад, але кінець її ще далеко. Кіностудії змушені скорочувати зарплати своїм пересічним співробітникам в той час, як зірки продовжують отримувати непристойні для того часу гонорари, а боси, зокрема глава MGM Л.Б. Майер (Арлісс Говард) – плювати на соціальну справедливість і захищати свої капітали. Газетний критик Манк пробиває собі дорогу в Голлівуді своїми дотепними сценаріями і стає вхожим у вище суспільство. В цей же час газетний магнат Вільям Хьорст (Чарльз Денс) намагається пробитися у велику політику, але йому заважає скандальне розлучення з дружиною і неузаконені стосунки з актрисою Маріон Девіс (Аманда Сейфрід), яку мають за ніщо, вважаючи красивою, але дурною іграшкою багатого папіка, що зовсім не так. Вся ця богемна верхівка на прийдешніх президентських виборах робить ставку на республіканського кандидата, який обіцяє стати на сторожі їхніх капіталів, тоді як розорений Голлівуд ставить на кандидатуру від демократів. Гострий на язик і вічно напідпитку Манкевич безпосередньо бере участь у цих подіях, а у паралельному сюжеті переносить їх на папір, про що з часом дізнаються прототипи його персонажів.
У "Манку" майже немає сцен без участі Гері Олдмена. Вся історія показана очима його персонажа. А роль без перепочинків, без збивання у глядача смаку до гри одного актора – досить непросте завдання. Втім, Фінчер не розмінювався на дрібниці й віддав її рівно тому виконавцю, який в змозі витягнути на собі весь фільм хай хоч взагалі без будь-чиєї допомоги. Згадаймо хоча б оскароносні для Олдмена "Темні часи" – дуже прохідну історичну драму, якби не його бездоганна гра. На щастя, в "Манку" псувати актора складним пластичним гримом не стали. Він грає обличчям навіть у ті моменти, коли в центрі уваги не його персонаж. Плюс, вельми сильні партнери по майданчику. Сейфрід дуже добре вдалася роль сліпучої красуні, яка сама себе не цінує на належному рівні і якій екранний Манк допомагає повірити в себе. Про хімію Олдмена і Лілі Коллінз ми писали вище. Взагалі з жіночими персонажами актор відмінно розкриває м'яку сторону свого героя. А з Чарльзом Денсом, який навіває жах ще з часів "Гри престолів", де він грав одіозного Тайвіна Ланністера, або з тіньовим ветераном Голлівуду Арліссом Говардом його Манк стає жорсткішим. Особливо в цьому плані вдалася сцена особистої зустрічі Манкевича з Веллсом (Том Бьорк), на якій режисер зробив своєму співавтору образливу, але типову на ті часи пропозицію. Навіть прикро, що свій перший "Оскар" Олдмен вже встиг отримати і отримав його за не найвидатніший фільм.
В цілому "Манк "вийшов дуже захопливою історією, яка, втім, не розкриється перед вами повною мірою, якщо ви перед цим не подивилися "Громадянина Кейна". Так що це привід запланувати собі перегляд відразу двох чудових картин. Ну і в хорошу долю новинки Netflix віриться. Як мінімум, якщо мова йде про "Оскар " – Американська кіноакадемія любить фільми про кінематограф. А у Фінчера вийшов саме такий фільм – який вписує цей вид мистецтва у широкий контекст руками одного талановитого, хоч і не дуже позитивного героя. До того ж, це безумовно данина поваги всім, хто пише сценарії, в особі покійного батька режисера, адже без хорошої історії вдалий фільм просто неможливий.