Топ-10 молодых и перспективных актеров украинского театра

Этот рейтинг приходится начинать с признания: опять (как и в случае с «Топ-10 молодых и перспективных актрис украинского театра») было сложно выбирать лучших из лучших. Их много, и все они достойны внимания и признания. Молодые актеры-джентльмены тоже представлены в алфавитном порядке, с возрастным ограничением — до 30 лет. Любознательные читатели, ознакомившись с предыдущим рейтингом леди, критически заметили: «А целесообразно ли вообще формировать рейтинги во время войны?». Спрашиваете — отвечаю. Писать пьесы, романы, стихи и прочее, ставить спектакли, проводить перформансы, снимать фильмы, клипы, отмечать лучших (премиями, званиями и просто цветами) во время войны — целесообразно. Быть надежной психологической опорой для защитников и защитниц, поддерживать их родных, волонтерить, донатить на потребности ВСУ во время войны — целесообразно. Что касается целесообразности рейтингов во время войны, то ответ уже очевидный: в сложные времена между жизнью и выживанием людям важно знать, что есть смена поколений — есть молодежь, на которую возлагают надежды в разных сферах. Есть талантливые, активные, успешные и достойные молодые люди, которые помогают военным и работают над собой в профессии, развиваются и достигают заслуженного признания. Поэтому этот рейтинг дает возможность ознакомиться с самыми яркими талантами тем, у кого нет времени и/или возможности посещать спектакли или просматривать фильмы, чтобы сравнивать, анализировать и замечать молодых и перспективных актеров украинского театра.

Билаш Иван (Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко)

Дипломированный философ, театровед и актер драматического театра и кино — все это о харизматичном и талантливом Иване Билаше. В свои 25 лет он сыграл в 20 спектаклях на сценах ведущих театров Украины (Национального театра имени Марии Заньковецкой и Национального академического драматического театра имени Ивана Франко).

Кажется, Ивану известна какая-то уникальная тайна организации и планирования времени, ведь к приведенному списку нужно добавить еще и роли в больше чем 10 фильмах и сериалах (мальчик в музее, «Коли мурахи бродили шкірою» (режиссер Виктория Дудник); Ваня, A Chance to Cry (режиссер Ольга Артушевская); владелец приюта для котов, «Мої нещасні коти» (режиссер Ольга Артушевская); мальчик в убежище, «Мати» (режиссер Юрий Леута); роль без имени, Thanatos (режиссер Андрей Евтушенко); и даже роль в новом сезоне популярного сериала «Кава з кардамоном»).

О себе Иван говорит, что оптимист, уверен в себе, всегда креативно подходит к работе и умеет расставлять приоритеты. С такими качествами он приобщился к когорте преподавателей актерского мастерства на Первой кафедре актерского искусства и режиссуры драмы КНУТКиТ имени И.Карпенко-Карого. Также актер и преподаватель находит время в плотном графике для дубляжа, записи аудиокниг и даже любимых хобби — чтения классической литературы и плавания.

И не удивительно, что за разносторонние проявления своих талантов Иван был награжден Гран-при на арт-фестивале «Висхідна зірка» (2021), стал лауреатом первой премии Всеукраинского конкурса исполнителей художественного слова имени Леси Украинки (2021) и победителем (Гран-при) 27-го Всеукраинского конкурса профессиональных чтецов имени Леси Украинки (2023).

Ганев Михаил (Национальный академический драматический театр имени Леси Украинки, Киев)

Одессит Михаил Ганев вполне мог бы связать жизнь с футболом и продолжить семейное дело, занимаясь сохранением и развитием уникального собрания коллекции экспонатов Музея футбола и Клуба болельщиков футбола в Одессе, основанных его отцом Эммануилом Ганевым. Но лозунг музея «Почувствуйте себя частью футбольного мира, погрузившись в историю мирового футбола» Михаил, сыграв роль футболиста только в кино, переиначил в пользу театрального мира, погрузившись соответственно в историю театрального искусства.

За четыре года служения сцене столичного театра имени Леси Украинки Михаил стал любимцем публики, отметившей его игру не только в спектаклях театра (Артем, «Молитва за Елвіса» (режиссер Дмитрий Морозов); Демид Коркоран, «Поромник» (режиссер Кирилл Кашликов), Другой, «Брати» (режиссер Александр Кобзарь), Дэвид Колинз, «Хвиля» (режиссер Юрий Дяк), но и во время чтений в мае 2022 года в рамках проекта «Ми з України. Сценічні зустрічі», который знакомил зрителей с современной драматургией.

Михаил — преданный фанат своего театра и уже не в одном интервью отмечает, что его театр — это условия, в которых хочется создавать и рисковать! В этом году актер рискнул и дебютировал как режиссер, поставив на Сцене под крышей спектакль «Ліфт» — «гру в трилер» (жанр, определенный режиссером. — Ю.С.) по пьесе известного британского драматурга Гарольда Пинтера, творчеством которого восхищается еще со студенческих лет. Первый режиссерский опыт вызвал неоднозначную реакцию критиков — от восторга открытым финалом спектакля до полного непонимания абсурда, заложенного драматургом. Михаил же утверждает: «Абсурд — это не о странных словах и странных обстоятельствах, это выжимка нашей жизни, то, с чем мы сталкиваемся ежедневно».

Очень часто Михаила можно встретить как слушателя практически на всех мероприятиях, которые проходят в столичном театре имени Леси Украинки: открытых интервью иностранных и отечественных актеров, мастер-классах, презентациях и т.п. Такое активное участие в жизни своего театра и желание развиваться в профессии, наверное, — часть реализации мечты молодого актера и режиссера, которую он указал в одной из соцсетей: мечты, чтобы украинская культура стала известна во всем мире.

Гоцуляк Олег (Киевский академический театр драмы и комедии на левом берегу Днепра)

Звезда популярных сериалов «Перші ластівки» (Макс) и «Полкан» (лейтенант Слава Курочка) Олег Гоцуляк в прошлом году всколыхнул театральное инфопространство, покинув список завидных холостяков и сделав предложение своей возлюбленной — коллеге-актрисе Театра Франко Дане Кузь — просто на свадьбе общих друзей. Пока пара планирует свою маленькую свадьбу, вероятно, в конце этого лета, актер продолжает активно играть на сцене родного Театра на левом берегу Днепра и возобновил съемки в кино. Сейчас снимается в многосерийной экшн-драме «Служба 112».

Олег признается, что ни одного дня его не оставляют мысли присоединиться к службе в ВСУ и уйти на фронт. В начале полномасштабной войны актер встал на военный учет и приобщался к помощи территориальной обороне в Черновицкой области.

В этом году Олег стал лауреатом третьей премии «Чорний лотос» как актер второго плана за роль Кассио в спектакле «Отелло» (режиссера Оксана Дмитриева, Театр на левом берегу Днепра). Игрой Олега можно будет насладиться уже в следующем сезоне этого театра в спектаклях режиссера Евгения Резниченко «Син» (Николя), «37 листівок» (Айвери Саттон) и в уже упомянутом спектакле «Отелло».

Дерпак Ярослав (Национальный драматический театр имени Марии Заньковецкой, Львов)

Первый актерский опыт (Том Сойер) Ярослав получил в Первом академическом украинском театре для детей и юношества (Львов). Но желание попасть на сцену национального театра и настойчивость молодого актера шесть раз приводили его на творческий конкурс Театра Заньковецкой. И такое упрямство оправдало себя — в репертуарной истории театра Ярослав задействован в 28 спектаклях, большинство из которых идет и сейчас.

Ярослав вместе с другими актерами Театра Заньковецкой активно и постоянно занимается волонтерскими сборами на разные потребности ВСУ. Поэтому, листая страницы в его соцсетях, можно больше узнать о разных банках для сборов, чем о репертуарном вовлечении актера.

Сейчас Ярослав мечтает сыграть разные образы, объединив их в одной личности, вдохновившись книгой Дэниела Киза «Таинственная история Билли Миллигана». Ну, а ныне увидеть игру актера можно и нужно (совет экспертов. — Ю.С.) в спектаклях: «Я, «Побєда» і Берлін» (Кузьма Скрябин, режиссер Вероника Литкевич), «Тартюф» (Валер, режиссер Оскарас Коршуновас), «Чарлі та шоколадна фабрика» (Чарли, режиссер Наталья Сиваненко), «Сірано де Бержерак» (Кристиан, режиссер Давид Петросян) и «Земля» (Савва, режиссер Давид Петросян).

Плёндер Артем (Киевский академический театр «Золотые Ворота»)

Артем вполне мог выбрать профессию летчика, о которой мечтал в детстве, наследуя отца, и окончить Харьковский университет воздушных сил. Но нелюбовь к естественным и точным наукам (физике и геометрии) побудила Артема выбрать творческую профессию, и родители полностью поддержали его в этом. И не зря. Хотя пилотом Артем все же стал — правда, лишь воплотив эту роль на сцене в спектакле «Ковзанка» (режиссер Дмитрий Леончик), которую эксперты рейтинга настойчиво советуют посмотреть.

За ряд ролей (студент училища культуры Витя, стилист/визажист/модель Маркус Модел, оператор/видеоинженер Иван, стриптизер/он же студент Андрюша) в спектакле по Татусе Бо и Руслану Горовому «Бери од жизні всьо» (Киевский академический театр «Золотые Ворота») Артем уже в начале карьеры стал лауреатом премии «Київська пектораль 2019»  за лучший актерский дебют. Стремительное начало ознаменовало такое же развитие его театральной и кинокарьеры. Впрочем, он уверен, что театр, в отличие от кино, постоянно держит актера в тонусе, поэтому однозначно отдает преимущество первому.

Артем не скрывает, что в профессии увлекается британской актерской школой (среди кумиров называя имя Бенедикта Камбербэтча), а в сфере личных интересов — спортом, и особым вдохновением называет музыку.

Самый большой мотиватор, со слов Артема, — его жена-красавица — также актриса Театра «Золотые Ворота» Дарья Плёндер и их маленькая дочь Марийка. По версии одного из украинских изданий, Артем и Дарина в этом году попали в рейтинг «Наш Голливуд. Топ-10 самых красивых актерских пар новой волны».

 Текучев Павел (Национальный академический драматический театр имени Леси Украинки, Киев)

Еще во время учебы в седьмом классе и участия в театральном кружке Павел увлекся сценой — ее атмосферой, которая, по его впечатлениям, давала возможность создать новую реальность и прожить другую жизнь в роли. Выбор сделал однозначно в пользу профессии актера. Павел утверждает, что детский задор и сейчас есть в его подходе уже к профессиональной игре на театральной сцене и в кино. По мнению актера, главное — гореть своим делом, любить его, чтобы оно приносило удовольствие, ведь он работает именно ради этого, а не для супермедийности или инстаграмной популярности.

Если о ком-то говорят, что у него большое будущее, то у Павла уже есть большое настоящее, ведь его актерская востребованность поражает. В начале театральной карьеры — ведущие роли в театре в спектаклях-визитках: «Підступність і кохання» (Фердинанд, режиссер Алла Рыбикова) и «У полоні пристрастей» (Дон Жуан, постановка Михаила Резниковича). Сейчас одной из самых ярких работ Павла эксперты называют образ застенчивого красавчика Рокко в спектакле «Брати» (режиссер Александр Кобзарь) — роль, которая в фильме Лукино Висконти «Рокко и его братья» стала звездной для самого Алена Делона.

Творческий киноэтап жизни актера, возможно, даже более насыщен, чем театральный. Павел успел сняться в большом количестве фильмов и сериалов, среди которых «Нюхач», «Діда Мороза не буває», «Коп з минулого», романтическая лента «Коли ти вийдеш заміж?» и другие. Поклонники Павла с нетерпением ждут его новую киноработу — роль Андрея Ворона в исторической драме «Вічник. Сповідь на перевалі духу» (режиссер-постановщик Иван Николайчук) по мотивам одноименной книги Мирослава Дочинца.

Между занятостью в театре и кино во время полномасштабной войны Павел находит время и для волонтерства, и даже поездок на Донбасс. Так, вместе с друзьями и швейцарским волонтерским фондом он занимался обустройством переселенцев из Мариуполя и перевозкой гуманитарной помощи.

В этом году на свой день рождения Павел получил один из самых дорогих «подарков» от жены Ангелины и вместе с тем — самую важную «роль» в своей жизни — стал отцом сына Матвея.

Рудинский Александр (Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко)

В 2018 году Александр в составе актерско-студенческого ансамбля спектакля «Дванадцята ніч, або Що захочете» (режиссер Дмитрий Богомазов) был отмечен театральной премией «Дзеркало сцени» — «Найкращі роботи молодих київських акторів» (до 30 лет), основанной Олегом Вергелисом в нашем издании. Сейчас Александр — мегазвезда украинской театральной сцены и кино.

К своему 30-летнему юбилею, который актер будет отмечать в следующем году, он успел собрать солидный перечень наград, среди которых международная театральная премия Академии драмы Китая за «Лучший дебют» (спектакль «Коріолан», режиссер Дмитрий Богомазов) и премия Британской академии телевидения и киноискусства (BAFTA) «Лучший британский короткометражный фильм» за кинокартину «Камень, ножницы, бумага» режиссера Франца Бёма, где Александр сыграл главную роль. В нашем рейтинге Александр — сейчас единственный актер со званием заслуженного артиста Украины и лидер по количеству подписчиков-фанатов в соцсетях.

Киноработы в фильмах и сериалах «Перші ластівки», «Перші дні», «Носоріг», «Слов’яни», «Збори ОСББ», «Декамерон» (американский сериал на Netflix) плюс недавно отснятом авторском сериале Сергея Кулибишева «Ховаючи колишню», роли в спектаклях столичного Театра Франко («Співай, Лоло, співай» и «Тартюф» режиссера Дмитрия Богомазова, «Калігула», «Марія Стюарт» и «Лимерівна», режиссера Ивана Урывского) — это лишь небольшой перечень работ, где можно увидеть игру Александра. Сейчас актер планирует покорить сцену другого киевского национального театра — имени Леси Украинки: в конце июля этого года в режиссуре Ивана Урывского зрители увидят «Землю», где Александр Рудинский будет играть роль Саввы.

Несмотря на бешеный темп, актер находит время для преподавательской работы и даже студенческой режиссуры. Похоже, Александр — из тех людей, которые успевают все, и пояснение этому есть в рейтинге «Топ-10 молодих і перспективних актрис українського театру» (упоминание о вечной истине, что за каждым успешным мужчиной стоит женщина. — Ю.С.). Как утверждают эксперты рейтинга, это — яркая, характерная, чувствительная, резкая, нежная, харизматичная жена Александра — Мария Рудинская (тоже популярная актриса театра и кино).

Актер не скрывает амбициозной мечты — получить премию «Оскар» и со сцены (так, как он уже сделал во время вручения британского аналога BAFTA) произнести слова: «Слава Україні!». Ну, а сейчас Александр осуществляет другую свою мечту — закрыть сбор 500 тыс. грн на квадроциклы для 152-й Отдельной егерской бригады. Ссылка на сбор, за участие в котором актер предлагает оригинальные лоты, есть на его странице (sasha_rudinskiy) в Instagram.

 Слюсаренко Артем (Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко)

Природную актерскую органику родные и близкие замечали в характере Артема с детства. И логично, что еще в юные годы будущий актер попробовал проявить себя в театральной школе и убедился, что сцена — это его сфера. Хотя впоследствии и колебался в выборе между режиссурой и актерством, сейчас результат выбора очевиден.

Артема вполне оправдано можно охарактеризовать словом «краш» — красивый и талантливый актер, вызывающий мгновенное эмоциональное восхищение зрителей. Безусловную любовь и благосклонность привередливой львовской публики он завоевал уже в первой сценической работе — исполнении роли юного Владимира Ивасюка в мюзикле «Червона рута» (режиссер Максим Голенко). Современники Владимира утверждают даже о визуальном сходстве Артема с культовым композитором и певцом.

Покорив львовскую сцену, актер решил попробовать себя в столице, поэтому профильные страницы Артема можно найти на сайтах сразу двух ведущих национальных сцен Украины — киевского Театра Франко и львовского Театра Заньковецкой.

Не менее прихотливая столичная публика позитивно оценила и роскошный вокал Артема в спектакле «Прометей закутий» (режиссер Йокубас Бразис). Эксперты рейтинга советуют обратить внимание на спектакли с участием актера в репертуаре Театра Франко — «Тев’є-Тевель» (Мотл, режиссер-постановщик Дмитрий Черепюк) и его новую работу в спектакле «Невеличка драма» (Лёва, режиссер Игорь Билиц). И, конечно, не обойти уже упомянутую львовскую «Червону руту».

Кроме театральных работ, молодой актер снялся в полнометражном фильме «Стоп-Земля» режиссера Екатерины Горностай — ленте, получившей в 2021 году награду «Хрустальный медведь» за лучший художественный фильм от юношеского жюри конкурсной программы Generation 14plus (Берлинский МКФ).

Как и его коллега Александр Рудинский, Артем тоже проводит сбор для ВСУ в память о погибшем на войне друге Славе Пащенко — два авто для 116-й ОМБр и бригады «Рубіж», разыгрывая футбольные лоты за донаты. Ссылка на сбор есть на странице Артема (talbergg) в Instagram.

 Хостикоев Вячеслав (Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко)

Представитель известной творческой династии — сын Натальи Сумской и Анатолия Хостикоева, Вячеслав с детства участвовал в спектаклях, где играли его родители. Поэтому сцена для него — обычная среда, где он абсолютно свободно и уверенно чувствует себя. Молодой актер признается, что его выбор профессии стал самой большой радостью для родителей, с которыми он, называя это особым наслаждением, играет в спектаклях столичного Театра Франко «Незрівнянна», «Кайдашева сім’я», «Моя професія — синьйор із вищого світу» и «Люкс для іноземців».

Одна из знаковых и самых заметных театральных ролей Вячеслава — роль Демьяна Халявского в легендарном спектакле «Конотопська відьма» (режиссер Иван Урывский). Недавно актер в составе творческой команды Театра Франко вернулся с европейских и заокеанских гастролей, похваставшись в соцсетях солидными финансовыми результатами на разные сборы как для ВСУ, так и на ПВО Харькова.

Огромное количество комментариев с комплиментами, восхищением и благодарностями Вячеслав получает от поклонников другой его деятельности — дубляжа. Его голосом говорят Пол Атрид (Тимоти Шаламе, фильм «Дюна»), Питер Паркер — Человек-паук (Тоби Магуайр, «Людина-паук»), Вилли Вонка (Тимоти Шаламе, «Вонка»), Энакин Скайуокер (Хайден Кристенсен, «Зоряні війни») и, по подсчетам поклонников, больше двух сотен других персонажей. Искусством дубляжа Вячеслав овладел настолько совершенно, что вполне уверенно учит этому желающих на мастер-классах.

Чопоров Илья (Киевский национальный академический Молодой театр)

Звезда украинской версии легендарного мюзикла «Кабаре» в роли Эмси (режиссер Елена Коляденко, Молодой театр, Киев) Илья стал сенсацией для украинских зрителей. Впоследствии образ харизматичного и яркого конферансье, не без помощи TikTok-пространства, расширил географию популярности молодого актера. И произошло невероятное — иностранцы настолько увлеклись его творческим образом, что, несмотря на военное положение и зная о периодических масштабных обстрелах столицы, начали приезжать в Украину на просмотр мюзикла.

«Писать музыку легче, чем найти», — утверждает Илья. Конечно, актеру, который по совместительству является композитором, легко об этом говорить… Музыкой он начал заниматься с четырех лет (фортепиано), далее в шестилетнем возрасте — музыкальная школа, в 10 лет — музыкально-театральная студия, где получил первый опыт актерского мастерства и хореографии, с 14 лет играл на разных музыкальных инструментах и даже был вокалистом рок-группы. Позже Илья поступил в Одесский театральный лицей, где был не только старостой-активистом, но и частым участником художественной самодеятельности. В 16 лет будущий актер-композитор получил первое вокальное Гран-при. И сейчас Илья уделяет много внимания работе над голосом — эксперты рейтинга отметили, что для усовершенствования вокальных данных актер даже использует опыт врачей-фониатров.

В недавно завершившемся прошлом сезоне Молодого театра, в репертуарном заделе Ильи появились две новые роли в пластично-драматическом спектакле «Праматері степів» (Колаксай и композиторское участие, режиссер Нина Змерзлая) и в драме «Патетична соната» (Лука, режиссер Дмитрий Весельский). Кроме названных ролей, по мнению экспертов, нужно обязательно увидеть игру Ильи в спектакле «Зілля» (ткач, режиссер Александра Меркулова). Кстати, в этом самом спектакле играет актриса Дарья Грачева (Настка), которую Илья называет своей музой и вдохновением и с которой он обручился в этом году.

Также эксперты, среди которых театроведы, арт-журналисты, активные театральные зрители, блогеры и театральные режиссеры, на грани попадания в топ-10 называли имена актеров Виталия Бобуха (Киевский национальный академический Молодой театр), Александра Грекова, Захара Кермощука, Александра Крючкова (Национальный академический драматический театр имени Леси Украинки), Артема Каратаева (Киевский академический драматический театр на Подоле имени Виталия Малахова) и Леонида Шереверы (Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко).