Самое интересное из UFW: блогеры, мерзшие в босоножках, и адаптивная одежда для ветеранов JULIYA KROS и SIDLETSKIY

В Киеве завершился Ukrainian Fashion Week, уже четвертый с начала полномасштабной войны. За четыре дня на подиуме UFW и на отдельных локациях дизайнеры представили более 40 модных коллекций сезона осень-зима 2026/2027. Все эти коллекции созданы во время этой сверхсложной для нашей страны зимы.

Дизайнер Кристина Рачицкая (основательница бренда этноодежды Khrystyna Rachytska. - Авт.) так сказала о своей новой коллекции:

"Это выбор света даже в самые темные времена. Созданная в период тревоги, холодных дней и постоянного напряжения, коллекция произрастает из ежедневного решения не сдаваться. Одежда становится жестом сопротивления, а красота – способом сохранения себя".

Этот сезон Ukrainian Fashion Week должен был состояться еще в феврале, даты перенесли на март, и последней каплей для такого решения стали массированные обстрелы 20 января. Со светом в стране стало совсем плохо. Итак, впервые за 29-летнюю историю Недели организаторы перенесли даты проведения. Решение было непростым, потому что, как в одном из интервью призналась соучредитель UFW Ирина Данилевская, даже ее боевой дух немного пошатнулся, "были колебания, сможет ли украинская мода противостоять общему депрессивному состоянию в стране, смогут ли все, кто причастен к проведению UFW, донести свою веру".

Но, как сказал Коротко про генпродюсер UFW Владимир Нечипорук, «все что ни делается – оно к лучшему» – все дизайнеры смогли подготовить новую коллекцию даже при обесточивании.

"Дух желания меняться, и благодаря одежде в том числе, остался"

Корреспондент Коротко про побывала на fashion-показах UFW, которые традиционно проходили в "Мистецькому Арсеналі".

Для украинской моды это место намолено. Сотни и сотни модных показов видели эти стены за долгую историю UFW. В довоенные времена "Мистецький Арсенал" в такие дни напоминал отдельную густонаселенную планету, которая так и магнитила любителей изысканной одежды. Сейчас всего стало меньше – и событий, и людей. Но дух искусства моды, дух предвкушения нового и желания меняться, благодаря одежде в том числе, остался.

Для киевских модниц "Мистецький Арсенал" в эти дни стал гигантской променадной зоной, на которой они демонстрировали свои роскошные весенние луки. Правда, застывший в древних стенах холод придал светским львицам ощутимый дискомфорт, но они упрямо стучали по каменному полу каблуками своих босоножек, обутых на голые ножки, - красота требует жертв. На каждом квадратном метре площади каждую минуту кто-то кому-то позировал на телефон или камеру. UFW превратился в гигантскую площадку, с которой каждая уважающая себя фэшн-блогерка/блогер должны были поздороваться со своими фолловерами.

Старожилы UFW по этому поводу немного ворчали, что некоторые из гостей приходили на события не ради того, чтобы смотреть коллекции, а чтобы сделать фото с подиума. Но большинство все же понимало, что каждая коллекция в наших условиях – это вызов, который вынуждены принять наши дизайнеры.

Да, где-то за кулисами и совсем тихо дизайнеры признавались: "Делали коллекцию из последних сил, а о средствах вообще не спрашивайте". И это при том, что мы все знаем, что ни одна коллекция никогда не окупается. Здесь речь об искусстве, которое требует выхода к людям, несмотря ни на что.

"Вместо роскоши - драматичность и чувственность"

В этих коллекциях было очень мало намеков на роскошь, а больше визуальной сдержанности и драматичности, сочетающейся с чувственностью, как, например, у дизайнера Анны Назарян (Nazarelli), или женственности, которая сохраняет внутреннюю архитектуру в предвкушении перемен, как у Vorozhbyt&Zemskova.

Бренды DOBROVA и Saiman El Sabari исследовали в своих коллекциях моменты, когда исчезновение привычной опоры или отчаяние стали не точкой личной катастрофы, а отправной точкой для формирования новой идентичности. Красивая и сильная коллекция бренда PRZHONSKA, вернувшегося на UFW после долгого перерыва, дала всем лишний раз возможность постичь, что искусств, в любом проявлении – это мощное средство сопротивления и возрождения.

Бренд TONiA в поисках вдохновения обратился к эпохе маньеризма – периоду сложных форм и утонченному аристократическому стилю. А дизайнер NICK KICHKAR попытался увидеть прекрасное в самом темном, казалось бы, сценарии жизни графа Дракулы, вдохновившись фильмом Люка Бессона.

Отдельно в списке дизайнеров была коллекция художницы Анастасии Подервянской - дочери культового писателя. Художница, давно работающая с текстилем и каким-то магическим образом превращающая ткань в живую художественную поверхность, представила в свою дебютную коллекцию одежды в Галерее современного украинского искусства MISTRIKA, где сейчас проходит ее персональная выставка.

Вы спросите, звучали ли во время показов тревоги. К счастью, в этом сезоне они почти обходили UFW. А нам о них напомнил показ Дарьи Чуприной (бренд CHUPRINA) – дизайнер представила на подиуме обновленную коллекцию, которую не смогла показать в прошлом сезоне из-за ракетной атаки на Киев. Тогда показ состоялся уже после отбоя и прошел без зрителей, но любители бренда CHUPRINA все же смогли увидеть легкую, сексуальную и чувственную коллекцию через полгода.

"Моим побратимам, потерявшим конечности, такая одежда бы подошла"

Война так или иначе, но все время присутствовала на UFW. Каждый показ начинался с минуты молчания в память о погибших, защищая наши жизни.

А что думают о проведении показов мод во время войны военные? Мы спросили у офицера ВСУ, который посетил один из показов.

– И здесь главное, чтобы подобные события не превращались в какую-то феерию – банкет во время чумы, – сказал наш собеседник. - А так никто не говорит, что во время войны людям нельзя думать о красивой одежде - жизнь продолжается. И это хорошо, что украинские дизайнеры находят силы создавать коллекции. Вопрос в том, откуда они берут средства на такое дело. Ибо если это средства государственные, то это недопустимо. Но я так понимаю, что коллекции создаются на личные средства. А еще меня очень радует, что дизайнеры начали думать об инклюзивности, об одежде с функциями. Я был на показе JULIYA KROS и видел классные вещи, которые подошли бы моим побратимам, которые потеряли конечности и сейчас не могут носить нормальную одежду, поэтому спасибо за это”.

И действительно, бренд JULIYA KROS представил коллекцию, которая, как говорит сама дизайнер, "не о тренде, а о способности меняться, сохраняя себя".

В рамках коллекции была представлена ​​функциональная одежда для ветеранов с разным уровнем ампутаций. В частности, одежду демонстрировала ветеранка ВСУ, обладательница титула "Самый сильный человек мира" Кристина Санина, которая в возрасте 29 лет потеряла на фронте обе ноги. Кристина вышла на подиум в сопровождении стронгмена Василия Вирастюка.

Адаптивну одежду для ветеранов продемонстрировал в своей коллекции и модный бренд SIDLETSKIY, сотрудничающий с Центром протезирования военных U+SYSTEM. Выход на подиум пяти военных с протезами в качестве моделей стал символом силы, достоинства и новой культуры инклюзивности в современной украинской моде.

P.S.

Очередная Ukrainian Fashion Week завершилась. Кто-то спросит, а зачем все это вообще нужно - 40 коллекций, сотни моделей и гостей?

В какой-то степени это все-таки о трендах, потому что своими показами дизайнеры декларируют тенденции сезона осень-зима 2026/2027.

В какой-то степени это все же о бизнесе, потому что демонстрируя из коллекции в коллекцию ДНК собственного бренда, модельеры отыскивают тех, кто имеет похожую философию восприятия мира и готов формировать свое внутреннее состояние именно одеждой этой марки.

В-третьих, каждая коллекция – это искусство + положительные эмоции, которых сейчас не так много, и это та эстетическая сила, которая несет в себе код нации.

И пожалуй, это – самое главное.