Рецензия на фильм "Проект 'Аве Мария'" / Project Hail Mary

Экранизация романа Энди Вейера, автора «Марсианина», с Райаном Гослингом в главной роли и режиссерским дуэтом Фила Лорда и Кристофера Миллера за рулем автоматически формировала высокие ожидания. Первые материалы, трейлеры и детали со съемок «Проект Аве Мария» намекали на умное, душевное кино, которое могло бы совместить эмоциональность «Марсианина» с масштабностью и интеллектуальностью «Интерстеллара». И хотя на практике лента оказалась немного другой, чем это представлялось на старте, интерес к ней был вполне оправданным — перед нами действительно качественный представитель жанра, который, правда, выбирает немного другой путь, чем ожидаешь.

«Проект ‘Аве Мария'» / Project Hail Mary

Жанр научная фантастика, приключения, драма
Режиссеры Фил Лорд, Крис Миллер
В ролях Райан Гослинг, Сандра Гюллер, Джеймс Ортис, и др.
Премьера 19 марта 2026 года, кинотеатры

В основе «Проекта Аве Мария» лежит роман Энди Вейера «Project Hail Mary», который снова обращается к теме выживания в космосе, но уже в значительно более широком масштабе. Человечеству грозит глобальная катастрофа, ведь неизвестные микроорганизмы, названные астрофагами, начинают поглощать энергию Солнца, что постепенно ведет к вымиранию всего живого на Земле. Единственный шанс спасти ситуацию — отправить экспедицию в далекую звездную систему, где эти организмы ведут себя иначе. Главный герой, учитель и ученый Райланд Грейс, просыпается на космическом корабле без воспоминаний о том, как он там оказался. Постепенно восстанавливая память, он осознает, что фактически является последней надеждой человечества.

«Проект Аве Мария» очень сильно напоминает по атмосфере украинский фильм «Ты — космос» Павла Острикова. Главный герой так же остается наедине с собой, космосом и своей миссией. Ощущение изоляции, тишины и неизвестности передано очень точно. Правда, если в ленте Острикова герой оказывается фактически последним человеком во Вселенной, то здесь Грейс отправляется в путешествие с конкретной целью спасти человечество. Цели разные, но ощущение одиночества и напряжения на старте почти идентичны. И так продолжается ровно до момента, пока он не наталкивается на другой корабль, где его ждет тот, кто полностью изменит тон этой истории.

Далее фильм делает шаг в сторону более камерной и даже немного философской истории, напоминая «Космонавта» с Адамом Сэндлером. Там герой тоже находит странного инопланетного собеседника, который становится для него определенной формой утешения. Но если в «Космонавте» это больше метафора и рефлексия о чем-то вечном, то здесь все подано значительно проще и приземленнее. Грейс — персонаж значительно более «земной», понятный и открытый. Его общение с Рокки не превращается в сложные философские диалоги, а вместо этого строится на простых эмоциях, юморе и постепенном возникновении доверия, которое со временем перерастает в настоящую дружбу.

Взаимоотношения Грейса и Рокки являются сердцем этой истории. Они развиваются довольно быстро, но при этом выглядят убедительно. За дружбой здесь следует доверие, а за доверием отсутствие корысти и, в конце концов, общая цель, которая и объединяет их. Фильм очень четко показывает, что даже минимальная вера, надежда и желание понять друг друга могут объединить совершенно разные существа. Именно благодаря этому взаимодействию история перестает быть мрачной и безысходной, появляется свет, появляется надежда, и зритель уже смотрит на события совсем под другим углом.

Благодаря этому балансу фильм не скатывается в мрачность «Интерстеллара», не становится настолько шутливым, как «Марсианин», и не заходит в глубокую философию «Космонавта». Он берет элементы из разных представителей жанра, даже где-то перекликается с «Прибытием», но не копирует их, а предлагает свою более легкую, эмоциональную и доступную их вариацию.

Отдельно стоит отметить практические эффекты. Режиссеры неоднократно говорили в интервью, что старались максимально избегать хромакея и создавать декорации вручную. И это действительно чувствуется. Интерьеры корабля да и сам Рокки выглядят так, будто настоящие. Графика здесь не перетягивает на себя внимание, а лишь дополняет уже созданный мир. В итоге это дает очень приятную и целостную картинку, которую действительно хочется смотреть, особенно на большом экране.

Райан Гослинг здесь просто шикарен в своей простоте. Когда смотришь «Проект Аве Мария», возникает ощущение, что Грейс максимально простой и обычный человек, с которым очень легко себя ассоциировать. Он боится, он интересуется всем вокруг, остерегается, колеблется и не всегда уверен в своих решениях и это выглядит абсолютно естественно. Ему достаточно одного взгляда или интонации, чтобы удержать внимание зрителя. У него невероятная харизма, которая работает даже в самых спокойных сценах.

Из других актеров стоит отметить Сандру Гюллер. Ее, к сожалению, в фильме не так много, как хотелось бы, и раскрыть полноценно свою героиню она просто не успевает. Но даже за это ограниченное экранное время она выглядит очень органично и естественно, не выбивается из общего тона и хорошо дополняет историю.

И самый большой вопрос здесь в том, что мешало это изменить. Потому что одного персонажа из книги адаптация уже переписала и изменила ему национальность без проблем. Почему нельзя было сделать то же самое здесь совершенно непонятно. Это мелочь с точки зрения сюжета, но с точки зрения восприятия очень неприятный момент, который реально выбивает из фильма, а особенно нас, украинцев.