Шон Пенн запоет «Червону руту», а Сеитаблаев сыграет офицера ГУР: пять украинских кинопремьер

Что общего между легендарным музыкантом, диссидентом из 1960-х и офицером ГУР? Все они становятся новыми героями большого экрана. Пока глобальный рынок продолжает эксплуатировать античные мифы и выдуманных спасителей мира, украинское кино делает ставку на собственную, не менее драматическую историю.

ZN.UA подготовило гид по пяти главным премьерам второй половины 2026 года — от музыкальной комедии до шпионского триллера.

«Кузьма: Страшно веселий»

13 августа, B&H Film Distribution

Студия KNIFE! Films в третий раз обращается к музыкальной документалистике — после лент «Яремчук: Незрівнянний світ краси» и «Океан Ельзи: Спостереження Шторму». Над фильмом об Андрее Кузьменко (1968–2015) режиссер Артем Григорян и продюсер Максим Сердюк работали два года.

Команда обработала больше 400 часов видео- и аудиозаписей и более 22 тысяч фотографий. Значительную часть этого архива покажут впервые.

К съемкам присоединилась и жена музыканта Светлана Бабийчук — впервые за 11 лет она согласилась участвовать в документальном проекте о Кузьме. Одновременно с украинским прокатом показы запланированы еще в 20 странах.

За 11 лет после гибели Кузьменко его публичный образ приобрел статус народного канона: посмертное звание Героя Украины, цитирование в соцсетях, успешная экранизация «Я, «Побєда» і Берлін», которая в 2024 году собрала в украинском прокате 59,3 млн грн.

«Кузьма: Страшно веселий» почти полностью выстроен из архивных материалов и сознательно отводит на второй план традиционные для биографической документалистики «говорящие головы». Это сильное, но опасное решение: архив может вернуть герою собственный голос, а может лишь придать новый блеск уже готовому мифу. Поэтому настоящая интрига — в том, решатся ли авторы показать Кузьму не только остроумным, прямым и бесспорно «своим», но и противоречивым, уязвимым, иногда неудобным.

После «Океан Ельзи: Спостереження Шторму» особенно интересно, не обойдет ли команда политическую эволюцию Кузьменко, его публичные разногласия и те моменты, которые не укладываются в удобный посмертный образ.

«Потяг «Червона рута»

20 августа, Green Light Films совместно с FILM.UA Distribution

Это, вероятно, самый тщательно синхронизированный с календарем украинский релиз второй половины года. Романтическая комедия Алексея Есакова выходит за четыре дня до 35-й годовщины Независимости Украины и через 55 лет после появления музыкального телефильма «Червона рута» с Софией Ротару, Василием Зинкевичем и Назарием Яремчуком.

К юбилею самой песни команда привязала начало производства. Первый съемочный день состоялся 13 сентября 2025 года — через 55 лет после того, как Владимир Ивасюк и Елена Кузнецова впервые исполнили «Червону руту» на Театральной площади в Черновцах.

Лента станет третьим фильмом «железнодорожной» вселенной FILM.UA и «Прототип Продакшн» после комедий «Потяг у 31 грудня» и «Потяг до Різдва». Первая из них собрала в украинском прокате 52 млн грн и больше 300 тысяч зрителей.

Новый фильм продюсируют Юрий Горбунов и Зоя Сошенко, оператором-постановщиком стал Юрий Король, а музыкальным продюсером — Евгений Филатов. В ролях — Станислав Боклан, Александр Рудинский, Вячеслав Довженко, Екатерина Кузнецова, Роман Луцкий и другие.

Отдельный пласт фильма представляют музыкальные камео. На экране появятся участники, дипломанты и победители фестиваля «Червона рута» — Ирина Билык, Александр Пономарев, Наталья Могилевская и Олег Михайлюта (Фагот), а также The Maneken. Шон Пенн, который получил в этом году третий «Оскар» и пропустил церемонию, находясь в Украине, поддержал промокампанию фильма и прочитал на украинском строки «Червоної рути». К работе над проектом пригласили и семью Зинкевичей.

Партнерскую модель фильма развернули с почти железнодорожным размахом: брендованный поезд курсирует по стране, тематические товары ждут в магазинах, а многочисленные коммерческие интеграции встроены непосредственно в сюжет. Хочется надеяться, что третий «потяг» не превратится в полуторачасовый рекламный ролик вместо семейной комедии.

«Дисидент»

3 сентября

Это фильм с, наверное, самым длинным маршрутом к украинскому зрителю. История проекта началась еще в 2018 году под рабочим названием «Три місяці до зими» — в 50-ю годовщину событий 1968-го: советского вторжения в Чехословакию, подавления «Пражской весны» и публичных актов протеста против тоталитарной системы. Съемки стартовали лишь осенью 2021-го, а полномасштабная война отодвинула планы еще на несколько лет.

Мировая премьера «Дисидента» прошла 27 ноября 2024 года на 42-м Туринском кинофестивале. Среди 16 картин основного полнометражного конкурса это был единственный украинский фильм. Драма была отдельно отмечена жюри, но к украинскому прокату добралась только сейчас — почти через два года после фестивальной премьеры и приблизительно через восемь лет после начала разработки.

«Дисидент» стал полнометражным дебютом режиссеров Станислава Гуренко и Андрея Алферова. Сценарий написали Александр Качан, Владислав Мицовский и Андрей Алферов. Общий бюджет картины составлял 27 млн грн, из которых 20 млн обеспечило Госкино. Основным производителем стала компания JOYFILMS; проект также поддержали Украинский культурный фонд, Одесская киностудия, киностудия имени Александра Довженко и AR Content.

В центре сюжета — бывший боец УПА Олег, который после лагерей пытается вернуться к жизни в советской Украине. Прошлое политзаключенного перекрывает ему путь к достойной работе, государство продолжает видеть в нем врага, а готовность приспособиться заканчивается там, где начинается отказ от своих убеждений. Когда надежда на перемены окончательно угасает, герой решается на последний акт протеста.

История вдохновилась биографией Василя Макуха — бывшего бойца УПА и политзаключенного, 5 ноября 1968 года совершившего самосожжение на Крещатике. Так он протестовал против колониального положения и русификации Украины, коммунистического тоталитаризма и советского вторжения в Чехословакию. Макух сделал это за два с половиной месяца до самосожжения Яна Палаха в Праге, но советская власть вычеркнула его имя из публичной памяти.

Будем надеяться, что «Дисидент» не попадет в ловушку «тяжелой» темы и станет фильмом зрительским, а не ограничится откликами критиков и узкого круга ценителей.

«Крашанка 2.0. Квантовий парадокс»

8 октября, Green Light Films

Продолжение комедии Тараса Дударя 2024 года, где изобретатель Иван Забияка мастерил баллистическую ракету, чтобы ударить по Москве и собственноручно закончить войну. Теперь его инженерная фантазия достигает нового уровня: герой конструирует Машину квантовых парадоксов, маскирует ее под старый микроавтобус и отправляется с внуком Мишкой в путешествие через страну, воспоминания и время.

Причина этого путешествия гораздо менее комична, чем само изобретение. Узнав, что сын Ярик находится в военном госпитале, Иван надеется изменить прошлое и не допустить войны. На встречу с Яриком отправляются и другие члены семьи Забияк — каждый со своими страхами, обидами и незавершенными историями. Фантастическая машина становится не только двигателем сюжета, но и материализованным родительским желанием отменить то, что уже невозможно исправить.

К своим ролям вернулись Станислав Боклан, Олеся Жураковская, Дарья Легейда, Артур Логай, Владимир Гладкий и Михаил Пулянский. В фильме также появятся KOLA, Елена Шоптенко и Денис Беринчик. Ленту производит Mamas Film Production при поддержке Госкино.

Съемки начались в июле 2025 года под Киевом. Госкино профинансировало сиквел истории на 19,2 млн грн. В бюджет добавились и частные средства. Хотя первая часть собрала 3,6 млн грн, у второй намного больше шансов на успешный прокат. Благодаря фантастической составляющей классическая семейная история обретает черты научно-фантастического приключения, создавая некий локальный аналог «Назад в будущее», что почти всегда — выигрышная формула для бокс-офиса.

По словам режиссера, если в предыдущем фильме зрители половину времени смеялись, а половину — плакали, то в сиквеле акцент решили сместить в сторону юмора.

Главный риск в том, что квантовая фантастика останется лишь двигателем для дорожных происшествий, семейных ссор и шуток. Тогда машина времени станет новой ракетой из первой части: эффектным реквизитом, создающим движение, но не добавляющим истории глубины.

«ГУР: Код «Сікора»

12 ноября, B&H Film Distribution

Ахтем Сеитаблаев выступает здесь сразу в двух ролях — режиссера и исполнителя главной роли. Ленту производят F Films, Unitedcontenthub и Главное управление разведки. Первый тизер представили в мае 2025 года на Marché du Film — кинорынке Каннского фестиваля, а в июне 2026-го команда сообщила об окончании съемок, проходивших в Украине и Испании. По словам режиссера, лентой даже заинтересовались в HBO, но контекст и серьезность намерений он не озвучил.

Сеитаблаев играет Максима — офицера военной разведки и пилота вертолета Ми-8 с позывным «Сікора». По официальному синопсису, это история человека, который после российских преступлений в Буче, Ирпене и на Донетчине преодолевает путь от внутренних колебаний до участия в сложной спецоперации. То есть авторы не создают буквальную биографию конкретного разведчика или перебежчика, а выстраивают сборный персонаж вокруг реальных операций ГУР.

Главным фактическим источником стала операция «Синица», которую украинская разведка завершила 9 августа 2023 года. Российский пилот Максим Кузьминов перегнал из Курска на подконтрольную Украине территорию транспортно-штурмовой Ми-8АМТШ с запчастями к истребителям Су-27 и Су-30. Подготовка длилась около шести месяцев: ГУР организовало безопасный маршрут и заранее вывезло из России семью пилота.

13 февраля 2024 года тело Кузьминова с многочисленными огнестрельными ранениями нашли в подземном гараже в Вильяхойосе, Испания. Испанские спецслужбы подозревали причастность Москвы, но исполнителей и заказчиков официально не установили.

Кроме Ахтема Сеитаблаева, в ленте появится его побратим — актер Максим Самчик.

«ГУР: Код «Сікора» может стать убедительным украинским шпионским триллером о полномасштабной войне. Но когда спецслужба — не только герой и консультант, но и соавтор фильма, доступ к закрытому миру неизбежно поднимает вопрос о художественной дистанции.